Top 10 + 2 Casa Vida Prática: CASACOR SP 2024

Por Maria Cláudia A. Klein

A CASACOR 2024 já deixa saudades ! Foi uma edição gostosa de visitar e revisitar. É claro, que não poderíamos deixar de apresentar os ambientes que tocaram o nosso coração em alguns quesitos fundamentais para o morar do nosso presente e do nosso futuro. Nosso crivo de escolha foi baseado na praticidade e nas soluções que deixam a nossa vida urbana menos caótica, preservando a nossa essência. Precisamos de refúgios e lugares que refletem a nossa alma. 

Com o tema “De Presente, o Agora”, a edição de 2024 da CASACOR, maior evento de arquitetura e design do continente americano, entrou para a história. Situado em um dos marcos da arquitetura paulistana, o Conjunto Nacional, de David Libeskind, na Avenida Paulista, 2073, o coração da cidade, a mostra contou com uma edição especial focada em arte e ancestralidade.

Segue nossa seleção especial:

Foto: Guilherme Pucci

Living de destaque: Acalanto e Encontros
O arquiteto Bruno Moraes, que comanda o escritório BMA Studio, projetou um living de 59 m² para receber bem, com elementos que valorizam história, cultura e design. Sofás modulares de formatos orgânicos na composição de tons terrosos e off white trazem a sensação de bem estar. “Busquei elementos que valorizassem a estrutura da laje nervurada do Conjunto Nacional. “Executei um envelopamento de gesso que acompanha a construção original, que devido ao tombamento do prédio pelo patrimônio histórico, não é permitido pintar diretamente as estruturas. Assim, conseguimos aplicar a cor verde, presente em diversos elementos do projeto, sem comprometer a integridade do edificio”, explica Bruno. Nossa escolha está atrelada também ao tapete de 6 x 5,5 m, produzido a partir do aproveitamento de fios de descarte de diferentes tecidos, texturas, cores e formatos. O desenho foi criado a partir de uma canção de ninar indígena com inteligência artificial. 

Em tributo pessoal à ancestralidade, Bruno Moraes projeta um cenário que ressoa suas próprias raízes e memórias familiares, incorporando heranças, como antigos rádios, câmeras fotográficas e gravadores, uma verdadeira honraria de história e à tradição. “Esses objetos, carregados de significado e nostalgia que complementam a decoração do meu espaço, contam um pouco da origem da minha família até a formação de quem eu sou hoje. Com eles, quero que os visitantes reflitam sobre suas próprias histórias e conexões com o passado”, orgulha-se o profissional.

Ambiente Funcional: Solos – Daniela Funari

Foto: Mariana Camargo

A Bilheteria da CASACOR 2024 foi extremamente aproveitada nesta edição. Era difícil encontrar um lugar disponível para sentar ou até tirar foto da decoração. O espaço da arquiteta estreante Daniela Funari reuniu o hall de entrada, a chapelaria e a passagem. Com o desafio de evocar os três pilares centrais do tema da feira – ancestralidade, legado e contemporaneidade – a profissional concebeu um projeto de lounge contemplativo, com atenção especial para o amplo sofá de 4,50 m (Dunelli) que abraça toda a extensão do estar. Outro destaque é a escultura “O Encontro”, do artista têxtil Mauro Frazão, de Pernambuco. A peça possui dimensões de 1,75 x 3 m e foi elaborada especialmente para a mostra com a técnica de bordado com tufting. Na outra extremidade, está a série “Terras Raras” onde a artista e designer Annike, residente de Poços de Caldas, sul de Minas, idealizou seus quadros através de um processo de reuso de descartáveis e materiais orgânicos e minerais, combinados com a técnica do papel machê em uma poesia visual.

Organização em Primeiro Lugar: EnCantos – Leticia Nannetti

Foto: Rafael Renzo

Embora  seja extremamente funcional e organizada, a lavanderia criada pela arquiteta Leticia Nannetti pode provar que a área de serviço é um “canto” da casa que também pode ser encantador. Leticia propôs um lugar repleto de traços de suas raízes mineiras e a rica diversidade cultural do seu estado. No projeto, ela valorizou materiais artesanais, como cerâmica, tecelagem, bordados e cestarias, possibilitando um elo sutil que envolve o efusivo encanto do passado com a praticidade do presente. “O ambiente está longe de ser voltado apenas para sua função principal. Gosto de pensar que ele também oferece a satisfação de uma permanência maior e prazerosa”, diz Nannetti.

Para isso, a lavanderia incorpora as mais avançadas soluções tecnológicas da LG, pensadas para transformar a experiência dos consumidores. Dentre os destaques, estão o Closet Inteligente LG Styler e a Lavadora e Secadora Elétrica Smart LG WashTower 17kg, produtos que combinam inovação, funcionalidade e sustentabilidade.

Galeria de Arte Inusitada: Banheiro Sincrético – Isadora Araújo

Foto: Mariana Camargo

Compondo o ambiente do “Banheiro Sincrético”, assinado por Isadora Araujo do Panapaná Estúdio, a Gallery Wall foi pensada para evocar emoções e resgatar a identidade de nossos povos originários. Em contraste com a parede em tom terroso texturizado, representando a natureza de Nanã, as gravuras se organizam ao redor do imponente quadro Cidades Invisíveis de Jê Américo, enraizando a narrativa da sincronicidade e ampliando a visão imaginada para o ambiente da CASACOR São Paulo. A arquiteta Isadora Araujo, do Panapaná Estúdio @panapanaestudio apresenta um Banheiro Sincrético que reflete a riqueza cultural e o sincretismo religioso tão característicos do Brasil. Inspirado pelas referências da orixá Nanã Buruqûe e de Sant’Anna, mãe de Nossa Senhora, este espaço é uma celebração da diversidade e da resistência cultural.

O ambiente, com seus generosos 40 m², foi cuidadosamente concebido para ser unissex, refletindo a fluidez e a interseção entre diferentes tradições, crenças e expressões artísticas e filosóficas.
A bancada, de mármore Calacata bruto, recebe o visitante no espaço em uma alusão à túnica branca de Sant’Anna, representando a pureza do universo espiritual. Já o véu verde da santa, que remonta à simplicidade e renovação, é retratado pela cerâmica da mesma cor, com efeito martelado, da Ceusa.

Canto de leitura: Sertões do Saber – Marina Salomão

Materiais naturais, como madeira, sisal, tecidos, couro, são destaque no projeto assinado pela arquiteta Marina Salomão para a CASACOR 2024 | Foto: Rafael Renzo

Em seu début na mostra, a arquiteta Marina Salomão homenageia a cultura sertaneja na livraria que leva o nome de Sertões do Saber, baseado no clássico da literatura brasileira Os Sertões, de Euclides da Cunha. O projeto, que pode ser visitado gratuitamente, configura um espaço que convida as pessoas a relaxarem e aprofundarem no universo da leitura. Cantinhos de leitura espalhados pelo ambiente junto a um layout que prioriza móveis orgânicos e fluidos tornam a livraria um refúgio para desconectar do mundo ao nosso redor. O espaço é envolvido por estantes do piso ao teto, dispõe de gostosas áreas de leitura e tem como inspiração o livro Os Sertões, de Euclides da Cunha. Marina Salomão projetou um lugar que exerce um papel comercial, mas que, ao mesmo tempo, abraça o visitante como se fosse um grande living. Não só a definição do layout e da iluminação, como a seleção dos materiais, mobiliário e objetos decorativos, convidam as pessoas a relaxarem e aprofundarem no universo da leitura. “Dos amplos horizontes do projeto à intimidade dos detalhes, os visitantes são convidados a mergulhar em uma experiência imersiva que estimula os sentidos e provoca reflexões sobre o tempo, a identidade e a conexão com o presente a partir da história com referências nordestinas”, afirma.

Um dos pontos de partida foi o conjunto de obras da artista Zilah Garcia, que compõem o gallery wall ressaltado pela monocromia do bordô que cobre parede, pilar e porta. Também em destaque, a mesa tradicional de atendimento deu lugar a um móvel mármore Guatemala, pedra que dá forma a uma peça escultural.

Originalidade: O Bar Secreto “Adorado” – Rafa Zampini

A principal inspiração para o arquiteto Rafa Zampini para o seu bar speakeasy Adorado veio do filme O Grande Hotel Budapeste, de 2014, do diretor Wes Anderson | Foto: Carlos Oliver

Bar secreto: um projeto inspirador no uso das cores e no design do mobiliário ! Rafa Zampini aproveitou essa edição da CASACOR SP para apresentar as diferentes vertentes do seu trabalho, principalmente na área de interiores e luminotécnica.

O bar speakeasy Adorado, criação de Rafa Zampini para a CASACOR São Paulo, representa um respiro na vida cotidiana, um tempo para nos reconciliarmos conosco e uns com os outros. 

Baseado na tendência americana de dar vida a estabelecimentos interessantes para quem deseja apreciar drinques e aperitivos em espaços escondidos, o projeto assinado por Rafa denominado Adorado remete a bares de hotel vistos no cinema, marcados por evitarem música alta e luz forte. Os móveis foram todos desenhados por ele em parceria com a Full House. Bar secreto: um projeto inspirador no uso das cores e no design do mobiliário ! Rafa Zampini aproveitou essa edição da CASACOR SP para apresentar as diferentes vertentes do seu trabalho, principalmente na área de interiores e luminotécnica.

Ao lado do Guilhotina Bar, um dos mais reconhecidos e inovadores de São Paulo, o espaço começa por servir uma carta autoral de drinks, assinada desenhada especialmente para o evento por Alê D’Agostino, e aperitivos do chef Thiago Cerqueira – mais interessante para quem busca exclusividade.

Banheiro público aconchegante: Ilhas de Reflexão – Red Square Arquitetura

Completamente funcional, o banheiro projetado pelas arquitetas Débora Pinheiro e Renata Nascimento, da Red Square Arquitetura, conta com uma bancada que parece flutuar ao centro | Foto: JP Image

O banheiro é um espaço de reflexão? Sim! Pelo menos esse é o convite do hall que permite o acesso total por dois lados ao espaço funcional do banheiro Ilhas de Reflexão da CASACOR SP e assinado pelo escritório Red Square @redsqr.arq ! Logo na entrada, o design do banco @fullhousedecoracoes , cujo desenho é das arquitetas, já chama a atenção.
Agora o que eu amei demais foi a criação de uma iluminação cenográfica sobre a ilha principal de lavatórios. Débora Pinheiro e Renata Nascimento utilizaram luminárias assinadas por Nydia Rocha + Studio De La Cruz que já deram o que falar na edição da SP Arte deste ano.
Ainda sobre a iluminação, o projeto foi idealizado para destacar a atmosfera do ambiente em um jogo de luz e sombras que contribuem ao estímulo das sensações de acolhimento e contemplação, onde cada detalhe é valorizado com precisão e delicadeza. Há tela tensionada para a iluminação da cabine PCD e fitas de led em perfis aplicados de forma indireta em vários locais: nos rasgos iluminados que contornam as meias paredes e, sob a base de marcenaria da bancada, fazendo com que ela pareça levitar.

No Ilhas de Reflexão, esses cuidados são percebidos por meio dos economizadores de água em torneiras, bacias e caixas acopladas com duas opções de acionamento – práticas enraizadas nos produtos do patrocinador Deca, e o emprego de materiais reciclados e reaproveitados que denotam o uso inteligente dos recursos disponíveis. Entre outras soluções, Debora e Renata agregaram a automação como meio de acrescer a atenção para a gestão da energia e maximização da eficiência. Explorando o conceito do útero como princípio gerador da vida, as arquitetas conceberam esse banheito funcional, aberto e fluído, o projeto promove espaços que incentivam a consolidação de sentimentos de calma e serenidade. Ao longo dos 48 m² do ambiente, há um fraldário completo, cinco cabines unissex e uma PCD, denotando a preocupação da dupla de profissionais em planejar um banheiro acessível.

Casa caipira moderna: Casa Veredas Simonetto – Gabriel Fernandes

 

Nos surpreendemos com este lar charmoso projetado pelo arquiteto Gabriel Fernandes, onde elementos do cotidiano caipira se entrelaçam com utensílios contemporâneos de forma impecável! Projetado por Gabriel Fernandes, do GF Estúdio (@gfestudio55), na CASACOR SP 2024 (@casacor_oficial), o espaço Casa Veredas Simonetto representa um encontro do arquiteto com suas memórias de infância – da avó que morava no sítio e fazia bolos fresquinhos irresistíveis à tia que o recebia em casa com os primos sempre a postos para brincar, passando por seus momentos particulares. “A casa brasileira que temos como referência é uma herança do período bandeirista e suas sobreposições, até chegarmos à casa caipira, que fala muito sobre a história da minha família e resolvi homenagear”, conta Gabriel, 30 anos. “Cresci vendo meu pai orgulhoso de suas raízes, com saudade da roça e de tudo o que viveu por lá. Portanto, convivi de perto com um representante nato de parte da cultura interiorana paulista”, acrescenta ele.
Com 120m2, a Casa Veredas Simonetto foi setorizada de forma simples e descomplicada: entrada (com pé-direito mais baixo) e sala de estar com duas cozinhas integradas – uma contemporânea e outra caipira, com fogão à lenha, filtro de barro, mesa de refeições, banco rústico em madeira e um painel diferenciado com acabamento frisado ao fundo, exclusivo da Simonetto, feito de material pré-composto a partir de lâminas de madeira natural, tingidas e prensadas uma a uma. Segundo Gabriel, a intenção desta simplicidade na organização espacial tem um propósito: dar protagonismo à geometria da repetição através da estante que cobre quase todas as paredes e todo o teto do espaço. Os 2.500 tijolos artesanais feitos pela comunidade Maria do Barro ajudam a resgatar a importância da ancestralidade em nossas vidas. 

Cozinha acolhedora: Nosso Próprio Tempo –  Cacau Ribeiro Interiores 

Com certeza, Cacau Ribeiro criou lembranças duradouras com a cozinha e a copa do seu espaço “Nosso Próprio Tempo”.Cada área foi planejada para garantir funcionalidade e elegância, características sempre muito presentes no trabalho da arquiteta.

A cozinha, fornecida pela Ornare, incorpora os mais recentes avanços em design e tecnologia, enquanto o piso de madeira Akafloor confere uma sensação de elegância ao espaço.

Além da estética, a sustentabilidade também desempenha um papel fundamental no projeto, com a utilização de tintas à base d’água, lâmpadas de LED e uma abordagem de construção seca, garantindo a redução do impacto ambiental.

“Estamos muito entusiasmados em compartilhar nosso ambiente ‘Nosso Próprio Tempo’ com o público da CASACOR deste ano”, diz Cacau Ribeiro. “É uma celebração do presente e um lembrete gentil para valorizarmos cada momento da vida.”

Memórias da Infância: 

O quarto é feito para durar da infância até a fase adulta. Hoje, a Arquitetura está cada vez mais voltada para tornar os ambientes cada vez mais adaptáveis para as diferentes fases das crianças que se tornarão adultos num piscar de olhos. Uma pesquisa sobre diversas abordagens educacionais aplicadas ao design e à arquitetura fundamenta o quarto infantil com varanda de Camila Vazquez e André Spadoni, em honra à filha do casal. “Dar prioridade ao desenvolvimento infantil de maneira saudável e em contato com a natureza é garantir um legado positivo para o amanhã”, afirmam os dois. Para proporcionar conforto, segurança e ausência de dispositivos eletrônicos, o espaço de 38 metros quadrados destaca móveis, brinquedos de madeira e materiais orgânicos, como vime, rattan e algodão.

+ 2:

Melhor Experiência

Lugar de Afeto: Paola Ribeiro Em um mundo onde a tecnologia e o ritmo acelerado nos
afastam do essencial, fica cada vez mais urgente termos nossa casa como referência para o que
chamo de reencontro com nós mesmos”, comenta a designer Paola Ribeiro. “Inspirado por essa
bagagem emocional, o projeto explorou dentro do espaço os componentes arquitetônicos que
carregassem as características de uma casa afetiva, como os tetos de viga aparentes emoldurando
os lambris pintados, os quais também nos reportam à época da infância e lembranças
reconfortantes, de casas de avó”, explica a profissional, com mais de 25 participações na
CASACOR, entre edições no Rio de Janeiro e São Paulo. Ela assina a Casa Coral. “Desta vez, a proposta da Casa Coral é mostrar o protagonismo das cores por meio de uma decoração que evoca o acolhimento. Para isso, a paleta de cores foi selecionada com todo o cuidado, refletindo o DNA do Colour Futures, o estudo de tendências e cores da AkzoNobel, em uma casa com o estilo acolhedor do brasileiro. A Cor do Ano, Lugar de Afeto, combinada a outros tons das paletas deste ano, cria contrapontos e encoraja sensações e aconchego”, afirma Priscila Perez, gerente de Color Ativação Brasil de Tintas Decorativas da AkzoNobel, fabricante da  Coral. “Nosso intuito é inspirar o visitante a redescobrir a beleza do afeto, um lembrete à importância de cultivar relações autênticas”, comenta.

As memórias estão presentes em diversos momentos dos ambientes. Na cozinha, por exemplo, foi feita uma cuidadosa seleção de pratos antigos, bules e outras peças daquelas transmitidas pela família, buscando evocar afetividade através desses objetos que carregam consigo a marca do tempo. A cozinha traz a lembrança do cheiro de bolo, do espaço de encontro e convivência. Uma cozinha acolhedora e gostosa equipada com a tecnologia do presente, mas cheia de referências a outras épocas.

Com uma paleta que representa a narrativa da nossa história de afeto, de contrastes mais fortes a nuances mais suaves, o projeto “brinca” de colorir o espaço com uma variedade de verdes – cores Folhas de Outono, Chafariz da Praça e Pedra Natural – em contraponto com o chamado Azul Marinho Vibrante e os tons rosados e terrosos das cores Presente Romântico e Terra Prometida, além de Lugar de Afeto, que aparece em todo o projeto conectando os ambientes.

Grandes pórticos coloridos marcam as passagens dos ambientes da Casa Coral. Na sala, uma grande estante vazada divide o living em dois ambientes de muita personalidade: o de estar com lareira e a sala de TV. O projeto traz vários elementos de listras, em sentidos diversos, estampas, obras de arte, promovendo uma explosão de cores e contrastes.

“Desta vez, a proposta da Casa Coral é mostrar o protagonismo das cores por meio de uma

decoração que evoca acolhimento. Para isso, a paleta de cores foi selecionada com todo o cuidado
refletindo o DNA do Colour Futures, o estudo de tendências e cores da AkzoNobel, em uma casa
com o estilo acolhedor do brasileiro. A Cor do Ano, Lugar de Afeto, combinada a outros tons das
paletas deste ano, cria contrapontos e encoraja sensações e aconchego”, afirma Priscila Perez,

Melhor Integração

As Rosas Falam: Marcelo Salum O nome do ambiente do arquiteto Marcelo Salum já diz tudo : é um reflexo da delicadeza e da força do feminino a partir do conceito de proporção áurea que as flores representam. 

Alinhado com sua forte conexão com a proporção áurea, Salum utilizou as flores para traduzir esse conceito, já que são ricas por suas delicadas geometrias no miolo. Salum transmuta a essência das rosas em uma narrativa espacial que ecoa a complexidade e a sutileza do feminino. Como um tributo à icônica canção “As Rosas Não Falam”, do cantor e compositor Cartola, o ambiente revela uma interpretação do que é feminino, revelando a força que reside na suavidade e delicadeza.

No coração deste cenário, os painéis Duratex desempenham um papel fundamental, com destaque para o padrão Bétula, da linha Thera, que faz parte do portfólio da coleção Harmonia, lançada este ano e que envolve a maior parte do espaço como uma caixa que abraça o piso, parede e teto. No caso do piso, o produto foi especialmente adaptado para a ocasião, levando os visitantes para um novo universo com o trabalho de marcenaria da Celmar Móveis.


Maria Cláudia A. Klein

Jornalista especializada
Jornalista, casada, mãe de dois meninos e da Yorkshire Bellinha. Sou formada em Jornalismo, Rádio e TV e com pós-graduação em Marketing e Especialização em Mídias Sociais. Atuo como editora do portal de Notícias, colunistas especializada em Arq & Decor de revistas e sites, apresentadora do Podcast  Casa Vida Prática e de inúmeras webséries. mariaclaudia@revistavidapratica.com.

www.casavidapratica.com.br

@casavidapratica

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